以艺术为话题的作文 篇一：
对于书法的赏析，据说门道多，学问大，不过就我现在的水平和口味而言。只要看上去漂亮的，心里才喜欢。乱翻书帖见那傅山的字，何绍基的字，虽然他们在历史地位上一直好着。但我，除非谁拿金钱将我收买，否则，我实在是看不出的好来。
田自强老先生的字就很好看，假如，在腊月里组织一次下乡写春联的活动。我想田老的字是因该最受欢迎的，因为贴近生活，有大众普遍审美的标准，“深厚，灵动，洒脱，传统”。卢浩若老先生曾说“田馆长的字是传统中走来的，很有味道”。老实说，现在我们生活在书法繁荣的时代，但也遭遇了书法泛化的现实，认何人都可以踌躇满志地挥动大笔作书法家，骂传统人，骂老老实实写字的书家。格守心灵走传统的人太少了。而在我所知道的书家中，田老是一位真正遵守书法艺术的客观规律的书法人文精神有所理解的人。
我和田老有一面之缘，20xx年暑假，在卢老的介绍下，与同学赵国峰二人到健庵书屋拜访了田老。在谈话中得知先生曾参与主编了《天水文物志》等一批地方志书，并且精于诗词绘画。可惜，先生多年手疾对其书法艺术造成了不少影响，实在是叫人心痛。临了，求的先生墨宝，手之舞之。
原打算写几句话，来赞美一下自己喜欢的艺术，没想道，挠不到痒处，只能贻笑大方了。夜晚无事，闲翻自己收藏的字画，见到田老的字，没了睡意。在烛下用小揩写了以上话语。活动了手指，练习了书法。
以艺术为话题的作文 篇二：
敝人吃饭虽不太讲究，但也有自己一些不成熟的看法和理解。
首先，要吃得健康。鱼虾蛋肉，五谷杂粮，每日每顿要按照适合的比例摄取，生长才会正常。如庄稼，若只施氮肥，叶肥而根、茎细，撑不住；若只施磷肥，则根壮而叶、茎瘦，如不倒翁；若只施钾肥，茎粗而叶、根弱。所以，应三管齐下，方能茁壮成长。人若想长得匀称不走形，得科学地饮食，“民以食为天”嘛。为了生存，要活得健康些。
其次，要吃得雅致。雅致有两方面，一是食物，二是环境。所谓食物的雅致，看上去恬静纯美，入口不腻不燥，下肚清新怡然，畅达而不梗塞，使人心情舒爽，感到生活别有洞天。环境也十分重要，古人好在野岭之中、江流之上烹鱼煮酒，洗过一般的空气沁人心脾，将杂尘烦恼一扫而空。一碟小菜开胃，二杯花雕过嘴，三盘鲜蔬入肠，再迎风舀一瓢东流之水，濑胃清肠，何等潇洒！于环宇之中寻一福地，共享人生繁华。【guaiweng.com】
最后，要吃得愉悦。吃饭为人生大事，怎能不把酒言欢？吃饭的心情是很重要的，人天天要吃饭，如果一直苦着脸，不是一辈子都要伤心吗？生在天地间，不如潇洒走一回。开心地吃，即使无味也如甘饴；痛苦饮食，虽然鲜肥但似黄连。不要和自己的胃肠过不去，它们舒服，也许一些问题就解决了。吃愉悦之食，赏灿烂之景，否则你只能看到荒芜之地。
以上为敝人三点建议：健康、淡雅、愉悦。不才将其称之为吃的艺术，相信应该会对大家有一点用处。
顺祝大家身心健康。
以艺术为话题的作文 篇三：
演奏钢琴、小提琴、二胡、中提琴、排鼓……这些都是乐器类艺术的表现。也许你生疏这些乐器类艺术，可我不一样，其中的演奏钢琴里，可就是我最拿手的活儿了!
每当指尖轻轻抚摸着琴键，仿佛跟久别的老朋友相见一样，内心无比激动。我不是把演奏钢琴当成一个任务完成，而是当作比吃饭还要重要的必干事情。
每当指尖轻轻抚摸着琴键，流淌出美妙的旋律，我就会陶醉其中。因为那音色单纯而丰富的，柔如冬日阳光，盈盈亮亮，温暖平静。清冷如钢珠撒向冰面，粒粒分明，颗颗透骨。烈如咆哮的深海，荡人肺腑，撼人心魄。就像一群可爱的小精灵跳跃在琴键上一样!
每当指尖轻轻抚摸着琴键，看着这些小蝌蚪欢乐地游动，眼睛里是无尽的是陶醉与温柔。
演奏钢琴是是世界上最好的化妆品，你可能会对我发出疑问，为什么呢?这不是一种艺术吗?
这不单是艺术，还是一种“天然化妆品”。因为当你陶醉在演奏钢琴中，都会情不自禁地心一笑，脸上写满了陶醉和欢乐。这样不就是最美的样子吗?
我热爱着演奏钢琴这门艺术，就像热爱晶莹剔透的冰山一样热爱着;像热爱绚丽灿烂的彩虹一样热爱着;也像热爱祖国的大好山河一样热爱着。因为，这门艺术给我带来了不计其数的欢乐、陶醉、微笑……它如我最亲密的朋友，给我的生活添加了色彩，使我生活得更有意义!
以艺术为话题的作文 篇四：
如果说科学是物质的升华，那么艺术就是精神的养料。古人认为“琴棋书画诗酒花”，是一个有涵养的人一辈子都离不开的七件东西。美术，不仅仅是描绘眼前所见所闻之景，更重要的是将自己内心的情感通过或细腻或尖锐的笔触，自心中由内而外自然地流露。
美术创作，是笔尖的舞蹈，更是心灵的盛宴。诚然，西方写实的美轮美奂让我们叹服，东方写意的山水又何尝不能让人击节赞叹呢？同样的一幅画，心境旷达者悟出了山高月小、水落石出的旷辽；雄心壮志的人看出了鹰击长空素梅傲雪的风骨；身陷囹囫而不失希望者发现了无尽黑暗中的一点星光；猥琐困顿者却只能独自咀嚼千山鸟飞绝的寂寞，看不到孤舟钓翁的超脱。不同的人，不同的心境，所见所感都是不同的。美术是一面镜子，一面人心中的镜子，映出每个人心中最真实的自我。
世界是荒诞的，唯有艺术携希望之光冲破黑暗；世界是纷扰的，唯有艺术用一丝明悟指引生命之路。
艺术是生命的底色，朴素之中见性灵！
欣赏一幅大师的作品，就是在与一个伟大的灵魂对话。我们从八大山人的笔下品出了淡泊的明悟，从徐悲鸿的万马奔腾中听见了生命的嘶吼。记住那一张薄薄的画纸，我们可以在想象的世界中自由驰骋，驾着阿波罗的金色马车去追寻日升月落的扶桑与归墟，挥动伊卡洛斯的翅膀去富春山掬起一朵浪花。一花一世界，一草一天堂。从画中，我们看出了云卷云舒，花开花落的淡泊，听见了世俗纷扰的嘈杂，感受着兄弟情深的温暖。用自己的手掌轻抚那逝去的历史，用鼻尖轻触百世之繁华。
我静心享受身边的一切艺术！
以艺术为话题的作文 篇五：
错误是指不正确的事物、行为等。人们都希望不断完善自己，因此错误自然是越少犯越好，及时犯了，也要从中悟出点道理来。但是，当错误成了一种标志性的东西，变得独一无二，还会是不正确的事物吗?
比萨斜塔就是建筑在错误上的。始建于1173年的比萨斜塔，在建造第一层时就开始倾斜了，此后人们尝试各种方法将它扶直，但都于事无补。如今，这座建筑在错误上的塔，却成了比萨的标志。它以它独特的姿态，骄傲地俯瞰着比萨的人们，世界的人们。
同样由于错误而闻名于世的，还有一枚澳大利亚的邮票。这枚澳大利亚的邮票印刷于1913年，在这张邮票上，有着澳大利亚的地图及一只袋鼠。值得注意的是，它印着两个框架。近日，它被拍出了25500美元的高价。我想，它之所以有着如此巨大的价值，不仅仅是时间赋予它的光华，更是因为它不同于其它的邮票，有着独特的美。
《左撇子》是一幅描绘西班牙士兵的画。画上的士兵手持长矛，勇敢威武。当时，画家在完成这副画后，发现自己搞混了空间位置，误将士兵画成了左撇子。万分懊恼之下，他灵机一动，把画的名字改为了《左撇子》，结果这幅画开始闻名于世。绘画的世界是很广阔的，但为什么这幅画错误的画能在绘画界占有一席之地呢?我想，正是因为我们通过画作的“伤口”，触摸到了画家的喜悦、懊恼交错的复杂的情感，感受到了它独特的美。
美丽的东西不一定是完美的，在那些带有缺陷的艺术品中，我们触摸到的是独一无二的美，感受到的，是错误的艺术。
以艺术为话题的作文 篇六：
我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上和享受这门艺术的呢?
事情是这样的：一天，在学校，有一次比赛合唱，全校里的人纷纷来参加，我也不例外，报完名便开始了课余时间的培训。我们的培训是由老师弹琴，教我们唱。当我听见美妙的琴声，大家的歌声便脱口而出，使我对琴有了一些了解。四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解和弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。
在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校和同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。
我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的'未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声。
以艺术为话题的作文 篇七：
星期日中午，我们狼吞虎咽的吃完午餐，全家人就开开心新的前往花博“梦想馆”。
一进入馆内，就被眼前美丽的景象吸引住了。我们坐下来，一边欣赏花的千变万化，一边配合灯光及柔美的音乐，真是令人身心舒畅啊!接下来，我们又参观了另外一厅，这个厅让我们跟花做影音的互动，将美丽的花朵栩栩如生呈现给大家，它还会因为你的手势而有不同的动作，真是好玩。
走着走着，我们来到“花瓣迷宫”，我们看到我们的影子，大家都变成了可爱的昆虫，像是蚱蜢、蜜蜂、蝴蝶等等，我们这些小昆虫穿梭在花瓣间，寻找着世界无奇不有的秘密。
其中我最喜欢的是“共融厅”，它带领我们来到大自然，在这里，我们的深呼吸可以让小树长大；毛毛虫因为我们的爱心而变成五彩缤纷的蝴蝶。可见我们的行为和大自然之间有着密不可分的关系。
这次的“梦想馆”之旅，让我看到花的艺术，也让我体会到科技的进步，更让我见识到大自然的奥妙，真是一个丰收的下午啊!
以艺术为话题的作文 篇八：
根的造型、起源及发展。根的造型艺术，有的叫天然疤树根工艺品，有的叫树根造型、树根艺术。指利用植物根，主要是树木的根茎、根瘿和疤瘤进行取舍加工创作出来的工艺品，统称为根雕根艺。树根造型艺术在我国有着悠久的历史。1982年，考古工作藏从江陵马山一号楚墓中，发掘出一件树根造型作品《辟邪》，构思巧妙，造型生动。说明早在2000多年前，这门艺术在我国已有较高的水平。到了唐代，这门艺术已在民间广为流传。唐代诗人韩愈在诗中写道：“火透波穿不计春，根如头面干如身．偶然返作木居土，便有无穷求福人”，形象逼真地描绘了树根造型的生动形象。清代乾隆年间，福州有个雕刻名手，采用硬质山茶树根等，因势度形，经过雕凿，制作出别具一格的天然根木雕工艺品。当时的柯传灿、柯传钟兄弟以及俞连科等人，争相竞效，盛行数十年，并由此而逐步发展出了有名的龙眼木雕。在北京故宫、颐和园及上海豫园，至今还收藏着许多树根雕刻的精美艺术品。这充分说明，根雕在我国历史上有很高的创作水平。外国朋友称之为“东方最有特色的艺术品。” 为了继承、发扬和普及我国传统的树根造型艺术，提高它应有的艺术价值，我国于1986年在北京成立了中国根艺研究会。很多省市也相继成立了根艺研究会，为广大根艺爱好者搭桥铺路，提供研讨、创新的条件。
根雕的艺术及经济价值，根艺作品之所以有它独特的艺术风貌，就是它能最大限度地保持其本身固有的自然素质，展示其特有的材料美感。它既是自然天成，又是人工巧夺，是自然美及其艺术美结合的产物，并具有多重价值：
(1)观赏价值。树根艺术造型主要有两种。一种是实用根雕、如：茶几、桌、椅、花架、烟茶盒、笔筒等；一种是陈列根雕，如：飞禽走兽、山水人物等造型，有很高的观赏价值。一个根雕花架，配上较好的盆、景，三位—体的景致高贵典雅。根雕之所以有较高的观赏价俏，因为它自然天成，野趣横生，集粗狂、质朴、秀气、玲珑于—身。单独陈列或组合陈列，都会给环境增光添彩、让人赏心悦目。
(2)实用价值。根艺品的实用价值，大主要是指利用树根的天然形态创作出来的实用物品，如：花几架、桌椅、烟茶盒、笔筒等，这些作品能用于人们的实际生活中去。而且比其他同样用具更有特色、更有趣味。
(3)经济价值。凡艺术品本身都一定的经济价值。尤其是根艺品中的上乘作品，经济价值是相当高的。这主要取决于作品的造型和艺术加上工质量，因为它没有统一的规格，也就没有统一的价格。一件精美的大型根雕价值在万元或数万元。